Historia y Coyuntura Política

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Historia de la radio y la televisión pública en el país a lo largo del siglo XX y XXI: emisoras, programadoras, periodistas y momentos clave.

Cultura y sociedad

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Expresiones artísticas, manifestaciones socioculturales y producciones tanto nacionales como internacionales.

14/11/2012

Fronteras de la convivencia en la vida musical profesional

El Quartetto Italiano, activo entre 1945 y 1980, mantuvo una nómina estable integrada por Paolo Borciani y Elisa Pegreffi, violines; Piero Farulli, viola (entre 1947 y 1977) y Franco Rossi, chelo. Con un extraordinario éxito logrado desde los años 1950, pero particularmente en las décadas siguientes, sus integrantes mantuvieron una virtual convivencia con giras de cien o más conciertos anuales. Esta vida forzosa y llena de disciplina, produjo no solo una admirada relación musical, sino también el surgimiento de declarados amores entre sus dos violinistas, llevados al altar en 1959. Otra fructífera relación fue aquella con el sello Philips, de la que se tiene la integral de cuartetos de Beethoven y Mozart, además de las obras de Brahms, Schubert, Schumann, Ravel y Debussy. También se incluye esta grabación de 1970, dedicada a las obras para cuarteto escritas en los albores del siglo XX por el compositor austriaco Anton Webern (1883-1945).

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14/11/2012

Fronteras de la convivencia en la vida musical profesional

Otro de los proyectos musicales que hicieron célebre la labor de Walter Legge (1906-1979), como productor discográfico y gestor, es esta sonada conjunción de cuatro personalidades, recordadas por un carácter voluntarioso y ególatra. Se trata del pianista Sviatoslav Richter (1915-1997), el violinista David Oistrakh (1908-1974) y el chelista Mstislav Rostropovich (1927-2007), tres de los grandes productos de la escuela musical soviética, varias veces galardonados con el premio Stalin, joyas de la corona que en algún momento desertaron a Occidente, con sonados escándalos culturales y políticos al otro lado de la Cortina de hierro. Además de ello, un director de culto, Herbert von Karajan (1908-1989), rivalizado en su momento acaso por Furtwängler y Toscanini. Subyace detrás de este disco la producción de un objeto de garantizado consumo, que se supone sería la grabación canónica del “Triple concierto” para violín, violonchelo y piano en Do mayor, op. 56 de Ludwig van Beethoven. Ciertamente se trata de una laureada versión; difícil sería que no lo fuera, con cuatro marcadas personalidades cada una intentando llevar las riendas de la obra en una incómoda convivencia.

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14/11/2012

Postales de juventud: Domingo

Plácido Domingo (1941) es una de las figuras más favorecidas del mundo actual de la música clásica. Reconocido tanto por su rol como tenor operístico como por sus incursiones en un medio musical más popular; también como director de orquesta e incluso como productor de ópera. En cada uno de estos campos Domingo se ha hecho célebre y hoy en día es una de las figuras mejor pagas en este universo. Este es el Plácido Domingo joven, aún abriéndose camino y su mirada desafiante está muy lejos de ser la del laureado tenor. Aún así, presenta una producción que acredita su versatilidad operística, con extractos que abarcan desde el barroco hasta el verismo italiano: Giulio Cesare (1724), Händel; Don Giovanni (1787), Mozart; Il Duca d’Alba (1839/1882), Donizetti/Salvi; La judía (1835), Lévy Halévy; Luisa Miller (1849), Verdi; Lohengrin (1850), Wagner; Simón Boccanegra (1857/1881), Verdi; Eugene Onegin (1879), Tchaikovsky; Le villi (1884), Puccini; Iris (1898), Mascagni.

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14/11/2012

Postales de juventud: Kremer

Para la grabación de este disco en 1976, el violinista Gidon Kremer (1947) aún se encontraba radicado en su tierra natal. Pocos años después, en 1980, con mayor reconocimiento en Occidente, se radicó en Alemania. Personaje ecléctico, célebre por sus incursiones y la promoción de repertorio contemporáneo, director de una idiosincrática orquesta de cámara que lleva por nombre, “Kremerata Báltica”, músico experimental por una parte y que a la vez constituye un célebre dúo con la pianista Martha Argerich, o un trío con ella y el chelista Mischa Maisky, para girar con programas convencionales. La grabación aquí presentada, además de ser una particular interpretación de Bach, ofrece un Gidon Kremer vestido a la usanza de su juventud, sensiblemente distinto al célebre violinista que encarna los valores de la vanguardia.

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Colombia y el mundo

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Producciones de medios nacionales sobre el impacto de acontecimientos ocurridos fuera del país o en relación con éste.